重慶市中小學生秋季開學簽到日，家住九龍坡區石坪橋的小虎同學，簽到回家的路上纏著姑姑陪他去看電影《哪吒》。姑姑詫異地問道：“不是現已看過了嗎？”“太好看了，還想再看！”
據貓眼數據顯現，到8月31日15時15分，上映第37天的《哪吒之魔童降世》票房達46.5495億元，逾越本年年初的爆款科幻片《流浪地球》(46.5481億元)，再次創下動畫電影的新紀錄。《哪吒》的橫空出世，徹底點燃了這個暑期。
事實上，當《哪吒之魔童降世》的貓眼預測總票房從27.55億元一路上調到34.31億元、41.78億元，44.94億元……“國漫興起”的呼聲便一波高過一波。到現在，影片完成首日、單日、首周、單周等各項動畫電影票房紀錄大滿貫，累計打破15項票房紀錄，成為國產動畫史上“里程碑”式的存在。
依據我國文明和旅游部數據，國產動漫商場產量已達1700億元，動漫企業也超越數千家，隨著以互聯網為代表的高新科技迅速開展，國漫工業出現打破性增加或許不再是夢想。
潛力巨大但步履維艱
“國漫興起！”從2015年《西游記之大圣歸來》拔得頭籌，成為首部票房近10億元的國產動畫電影起，這句話便不斷被提及。惋惜的是，時至今日國漫也沒有完成全面興起。
據IT桔子數據顯現，閱歷了2015、2016年的《大圣歸來》《大魚海棠》票房成果創下歷史新高后，2017年、2018年的動畫電影商場急劇降溫。2017年動畫電影總票房為49.9億元，較2016年減少了20.14億元，同比下滑了28.75%；2018年總票房較2017年再下滑約13.37%，其間，34部國產動畫總票房只要16.23億元。
2017年，發生在動漫范疇出資數量共115起，相比2016年下跌13.5%。2018年的出資數量滑落到68起。而2019年上半年，資本對動漫范疇的活躍度又遠遠低于去年同期。從2019年1月至6月底，國內取得融資的動漫
公司僅15家，金額大約為11.26億元。
盡管如此，近年來，《西游記之大圣歸來》《熊出沒》《喜羊羊與灰太狼》《大魚海棠》等動畫電影的成功，讓資本看到了國產動畫商場的巨大潛力。許多民間資本開端涌入這個職業。除了奧飛文娛這樣的長線玩家，也出現了大千陽光、仙山映畫這樣的新勢力，就連BAT也開端以自建或出資的方法介入國產動畫商場。
人才缺失成“絆腳石”
據統計，我國動漫工業規劃由2013年的876億元提升至2017年的1500億元，預計2020年將到達2100億元。但是，與之相對應的是，到2018年，我國處于中心研制環節的動漫人才缺乏5萬人，動漫人才缺口高達100萬人。
由于大部分國漫企業長期虧本，動漫職業工資偏低，不能招引優秀人才，并且由于國漫起步較晚，國內沒有完善的人才培育系統。
中央電視臺青少年節目制造中心副主任趙文江稱：“我國動畫人才的需求量在5——10萬人之間，但現有人才遠遠達不到這個數字。”實際上，現在我國動漫從業人員僅有8000多人，平均學歷為大專，遠遠低于影視動畫人才需求15萬人、游戲動畫人才需求10萬人左右的總量。
四川美術學院影視動畫藝術教研室主任郭宇告訴記者，校園每年大約接收1500名新生，其間動畫專業是最熱門的專業之一。但是，專業院校動畫專業的學生結業后從事純動畫作業的并不多。“從國內環境來說，游戲比動畫職業循環更快，薪資待遇也更好，所以更多人才向游戲范疇活動。”他說。
“相比動畫而言，游戲職業盈余情況更好。”中傳動畫學院教師、動畫導演李智勇說。動畫制造周期長、前期投入大且生命周期短，盈余不穩定，游戲整體相對于動畫而言前期投入時刻更少，且有更長的生命周期，更好的盈余情況。
在《哪吒》中，受經費和技能所限，一些重要鏡頭只能忍痛舍棄，這是導演楊宇最大的惋惜。看《哪吒》片尾，全國各地有七八十家動畫作業室參加制造，這正是由于技能人才的缺失導致。
為了扶持動畫工業的開展，近年來國家廣電總局建立了17個國家影視動畫工業基地，并撥出專項巨資用于扶持優秀動畫原創產品出產、技能服務等。我國文明部出臺的《關于扶持動漫工業開展的若干意見》指出，近年來國產動漫產品的數量大幅增加，質量有所前進，一批動漫企業和動漫品牌鋒芒畢露，我國動漫“走出去”步伐加快。但一起，我國動漫工業的開展與旺盛的商場需求還不相適應，在原創才能、人才培養、技能開發、工業鏈整合、知識產權保護等方面還需進一步前進。
打造國產動漫全工業鏈條
在8月19日舉行的第十一屆我國國際影視動漫版權保護和貿易飽覽會上，不少業界專家指出，原創精品動漫IP打造和工業生態鏈構筑是燃眉之急，動漫與實體工業跨界融合將帶來新的機會。
據《2018年我國動漫職業研討陳述》顯現，我國動漫工業總產量已打破1700億元。我國動漫集團開展研討部主任宋磊以為，數字未來幾年至少還會翻一番，工業的增加邏輯在于打造完善的工業鏈條。“動漫工業已不只是動畫漫畫本身，從上游創意、中游制造再到下流衍生，現已形成了完整工業鏈系統。一起，動漫還與其他工業聯動，比如網絡文學、游戲和影視等，這些內容工業間的聯動效應，將為動畫IP創造更多商場價值。”
“2018年許多動漫
公司過得都不是特別好，整個大商場環境也不太好。伴隨著資本退潮，能賺錢的都只要一兩家。我之前也訪問了一些同行，有人也想要轉行。”“喜羊羊之父”黃偉明表明。
“動漫職業整個的變現渠道是很長的，它不像外賣等新經濟，能夠很清楚地看到變現渠道。”愛奇藝高檔副總裁耿聃皓談到，過去我國動漫工業首要靠政府的補助，隨著政府補助的逐步減少，逼著動漫職業做更多的變革和創新。
業界專家坦言：現在，國內動漫工業由三駕馬車一起拉動，分別為受眾需求、新媒體渠道的開展和普及，以及方針的驅動。其間，受眾的需求既遭到居民可支配收入和文明消費支出增加的影響，也遭到90 后逐步成為消費主力的影響。不過，國產動畫電影首要還是“兒童向”的“低幼”類型，極具商場潛力的“全齡向”和“成人向”產品稀缺。
本年4月，北京電影學院我國動畫研討院、社會科學文獻出版社一起發布了《數字文娛工業藍皮書：我國動畫工業開展陳述》，陳述以為，現在國產動畫電影創造存在3大問題：故事的敘述才能亟待提升、方針的定位才能亟待提升、方針的引導才能亟待提升。
動漫正以多種方法走進現實生活。“近40年來，我國動漫走過紙媒和電視卡通年代，現已全面進入互聯網與
移動互聯新年代。”小明太極國漫副總裁鄭方平說，企業紛繁致力于打造國漫全工業鏈IP孵化運營平臺。而5G環境、大數據、人工智能等技能的前進，為動漫工業的未來開展提供了新的可能性。動漫工業能夠利用大數據來助推工業晉級。
當下，動漫與影視、游戲現已一起構成我國文娛工業的三大頂梁柱，動漫工業的規劃比
大眾更為了解的影視職業更大。我國動漫職業還未迎來黃金時期，不過產量卻現已超越繁榮時期的影視職業，從動漫產量的增加速度也能夠看出，我國動漫職業未來可期。
